Модные фотообои — материалы и тренды 2020
Мода очень циклична – популярные тенденции год за годом сменяют друг друга и спустя какое-то время возвращаются. Эту закономерность можно наблюдать практически везде: в одежде, макияже и причёсках, дизайне интерьера и много другом. Однако сегодня мы хотим уделить внимание модным фотообоям. И вот, в чём причина.
Современные фотообои
Дело в том, что фотообои снова в моде и можно сказать, что они переживают второе рождение. Конечно, это уже не те готовые фотообои, которые мы привыкли видеть на витринах отделочных маркетов лет 5-10 назад. Сегодня они заручились поддержкой со стороны профессиональных дизайнеров интерьера и просто практичных людей с хорошим чувством стиля. В чём же их преимущества?
- В первую очередь, это возможность изготовить фотообои под заказ. Неугасающий последние несколько лет тренд на персонализацию заложил в умах потребителей чёткую потребность в проявлении своей индивидуальности. Желание быть не как все, иметь вещи не как у всех. То же самое можно сказать и про стремление создать уникальный неповторимый интерьер. Производители декоративных отделочных материалов дают Вам возможность заказать обои под Ваш индивидуальный размер и даже с авторским рисунком. Вы можете прийти с готовой картинкой, выбрать сюжет из каталога производителя, а можете создать свой собственный дизайн, воспользовавшись услугами художников.
- Дизайнерские мысли. Возможность выполнить любой сюжет под заказ – это, конечно, хорошо. Но, в погоне за оригинальностью, не стоит забывать о чувстве стиля и того, что сейчас в тренде. Крупнейшие игроки на обойном рынке практически каждый сезон предлагают новые коллекции дизайнерских обоев, которые отвечают всем модным тенденциям. Собственное видение модных стилистических направлений, различные интерпретации, вариации. Выбирая обои из эксклюзивной коллекции, вы доверяетесь профессиональным дизайнерам и создаёте поистине стильное пространство.
- Огромный выбор основ и эффектов поверхности. В зависимости от назначения помещения и зоны, куда будут клеиться обои, Вы можете выбрать тот или иной материал основы, подробнее о которых мы расскажем чуть позже. К тому же, каждый производитель предлагает разнообразные текстуры. Например, фотообои могут быть с блеском или без, с эффектом шагрени или под натуральную природную фактуру.
- Возможность декорировать целую стену даже комнату без единого шва. Да, большое количество швов, проблемы стыковок обойных полотен теперь остались в прошлом. Понравившейся сюжет можно выполнить на бесшовном полотне, что позволит максимально сохранить целостность картинки и в разы упростит процесс монтажа.
Виды фотообоев
Давайте подробнее остановимся на видах фотообоев, ведь от этого зависит как срок службы декоративного отделочного материала, так и Ваша безопасность. Итак, обои делятся на несколько видов по типу основы:
-
Бумажные
Бумажные фотообои, как правило, достаточно бюджетный вариант отделки. У них относительно небольшая плотность, а это значит, что скрыть даже небольшие дефекты стены они не смогут. Клеить их нужно на идеально ровную поверхность. К тому же, бумага боится влаги. Это значит, что обои на бумажной основе нельзя мыть, и они не рекомендованы для размещения в ванных, санузлах, на кухнях.
-
Виниловые
Достаточно прочные обои благодаря слою поливинилхлорида. Их поверхность может иметь самый разный рельеф, в том числе и объёмный. Виниловые обои полностью химического происхождения. Они не пропускают влагу и воздух, их можно мыть и они не выгорают. Однако есть и минусы у этого вида отделки. Из-за того, что обои «не дышат», возрастает риск образования грибка и плесени.
-
Флизелиновые
На сегодняшний день это самый востребованный вид фотообоев. Они плотнее бумажных, не боятся лёгкой влажной уборки, имеют «дышащую» поверхность и полностью безопасны для здоровья. Флизелиновые обои не выделяют токсичных веществ и их можно смело размещать в детских и спальнях. И, как правило, большинство флизелиновых обоев изготавливаются единым полотном без стыков.
-
Тканевые
Достаточно прочный и изысканный на вид отделочный материал, однако его основной недостаток – высокая стоимость. В дополнении стоит отметить, что тканевые обои достаточно сильно впитывают запах, пыль и влагу.
Дизайнерские цели использования фотообоев в интерьере
Сегодня модные фотообои – это настоящая находка для тех, кто стремится воплотить интерьер своей мечты. Если грамотно подойти к выбору дизайна, можно добиться очень даже эффектных результатов. Вот несколько простых советов, следуя которым Вы сможете создать гармоничное и стильное пространство.
- Расширение пространства. Если Ваша планировка квартиры не может похвастаться высокими потолками, сделать их визуально выше можно благодаря светлым обоям с перспективой и явной вертикалью. Для относительно небольшой по метражу гостиной или кухни подойдут сюжеты из серии «Обманки» с морскими и городскими пейзажами. В спальне нужно отдавать предпочтение более спокойным по цвету и детализации сюжетам – без глубокой смысловой нагрузки. Это может быть туманный лес в нюдовых оттенках, барельеф, цветочные композиции.
- Зонирование. Если Вы думаете, как оформить квартиру студию или совмещённую кухню-гостиную, то и здесь можно в качестве отделки использовать фотообои. Естественно, в этом случае не стоит монтировать их на всю стену целиков. Достаточно выделить ими какую-либо определённую зону. Например, отделить столовую от зоны готовки, или гостиную, в которой проходит приём гостей от спальной зоны.
- Акцент на стене — вариант для тех, кто хочет привнести в довольно сдержанный интерьер некую изюминку. В качестве акцента фотообои могут быть самых разных цветовых вариаций и сюжетных направлений. Помните одно правило, на фоне акцентной стены нельзя размещать крупногабаритную мебель, вещать картины, полки. Это моментально лишит интерьер гармонии и в нём будет некомфортно находиться.
Модные темы фотообоев 2020
Со всеми тонкостями по выбору материала для фотообоев и их применением в интерьере мы разобрались, пришло время поговорить о модных дизайнах. Некоторые из этих трендов так сильно полюбились дизайнерам и всем неравнодушных к красивым пространствам. Мы уверены, что и в наступающем сезоне 2021 года они всё ещё будут актуальны.
-
Fluid Art
Разводы акварельных и акриловых красок, плавные переливы и блеск. Флюиды на обоях выглядят очень стильно и не навязчиво. Такие фотообои отлично справляются с задачей зонирования и помогают придать яркий акцент любому пространству.
-
Тропики
Цветочные и лиственные мотивы, густые дебри джунглей как никогда популярны. Если раньше в тропических дизайнах преобладали паттерны, то сейчас клиентов привлекает глубина сюжета. Это могут быть масштабные панорамы джунглей с уходящей вдаль перспективой, пальмы и фламинго, экзотические животные и цветы. Такие обои словно волшебный портал переносят нас из хмурых будней во влажный тропический лес или роскошный цветущий сад.
-
Шинуазри
Экзотика, но уже восточная. Шинуазри возвращается в моду с определённой цикличностью. На дизайнах в китайской стилистике преимущественно изображают цветущие сады и ветвистые деревья, роскошных павлинов и маленьких пташек.
Абстракция с элементами античности, необычные формы тоже в тренде. Казалось бы, несовместимые на первый взгляд вещи превращаются в стильные сюжеты, которыми Вы можете украсить свои стены.
-
Натуральные текстуры
Как известно, природа – лучший художник. Натуральные материалы, буйство оттенков и текстур всегда служили творческим вдохновением для тех, кто стремится наполнить своё пространство природной гармонией. Та появился ещё один обойный тренд – имитация срезов камней и минералов — мрамора, оникса, агата и других.
-
Тёмные обои
Для тех, кто не боится темных оттенков, обои в глубокой цветовой гамме — отличное средство для создания выразительного и эффектного интерьера. Они уместны будут в самых разных пространствах: в спальне и на кухне, гостиной и в столовой. На тёмном фоне может быть изображена лесная опушка, растительные мотивы, геометрические узоры, абстракции и даже обитатели морских глубин. И выглядеть это будет очень даже стильно.
-
Горы
Снежные вершины, покатые склоны, густой лес, вековые скалы и первые солнечные лучи на горном горизонте… А если ещё добавить немного тумана? Обои с изображением гор могут быть в разных техниках исполнения – фотографичные, абстрактные, живописные.
Новинка обойного рынка!
Мода не стоит на месте и, как правило, помимо красивых дизайнов она способствует появлению не только новых трендов, но и самих материалов. Один из самых главных трендов, который объединяет практически все сферы жизни и деятельности человека – это экология. Всё большую популярность набирают экопродукты и экотуризм. Людей стала волновать безопасность пространства, в котором они живут и проводят максимум своего времени. Естественно, декоративные отделочные материалы тоже предпочитают экологичные.
Компания «ОРТОГРАФ» заботится о Вас и Вашем интерьере.
Мы обновили своё оборудование и запустили производство экологичных фотообоев с латексной печатью. Наша новинка на 100% безопасна. Бесшовные обои ECO – это нетканый материал. Изображение наносится на основу латексными чернилами, которые на 70% состоят из воды и отвечают всем европейским стандартам качества, что подтверждает международный сертификат Greenguard. С помощью Бесшовных обоев ECO Вы можете украсить интерьеры детских комнат, спальни, детские сады и школы, больницы. Они не пахнут и не вызывают аллергических реакций. Ими можно оформить до 100% площади стен в помещении. А возможность нанесения абсолютно любого изображения позволит воплотить Ваши творческие дизайнерские идеи. Кстати, все модные дизайны из нашей сегодняшней статьи также могут быть выполнены на новом материале.
Создавайте интерьеры своей мечты
Все отделочные материалы для воплощения в жизнь вдохновляющих идей дизайна можно заказать в нашем интернет-магазине.
Выбирайте из огромного каталога готовых изображений от известных дизайнеров и знаменитых художников или создавайте собственные орнаменты. Наши консультанты помогут подобрать оптимальное решение по типу и площади помещения.
Перейти в каталог фотообоев
Модные обои 2022: 5 главных трендов
Пейзажи «растворяют» стены и зовут на прогулку, геометрические орнаменты отправляют в прошлое, лепнина выглядит как настоящая, павлины и леопарды по-прежнему с нами, а ценители минимализма могут отказаться от рисунков в пользу интересной фактуры. Всё о модных обоях 2022 года.
Панорамные пейзажи
Если за окном не открывается панорамный вид, пусть он открывается на стене. Панорамные пейзажи на стенах визуально «распахивают» пространство, раздвигая границы помещения. Это старый и проверенный приём оптической иллюзии в интерьере. Вспомните советское наследие: фотообои с видами на леса, луга, горы и водоёмы спасали маленькие тёмные комнаты «хрущёвок», а в школах, гостиницах и санаториях они выполняли функцию интерьерного антистресса. К сожалению, качество печати, как и самих обоев на тот момент оставляло желать лучшего. Сегодня материалы и исполнение на высоте, а пейзажи на стенах по-прежнему актуальны.
Способы зонирования квартиры
Маленьким комнатам предпочитают открытое пространство с функциональными зонами. Дизайнеры интерьера выделяют несколько популярных способов зонирования пространства.
За фотореалистичностью гнаться не нужно. Приём работает, даже когда изображение выполнено в условной манере.
Из ассортимента салона «Manders» (секция А4, А3)
В тренде видовые «гравюры» и пейзажи, похожие на книжные иллюстрации.
Из ассортимента салона «Loymina Style Spb» (секции А17, А17А)
Архитектурные элементы
В 2021 году на пике популярности были обои, имитирующие фактуру дерева, мрамора и терраццо. Они всё ещё сохранили за собой статус актуальных, а тенденция к реалистичным имитациями получила логическое продолжение. Среди модных обоев в 2022 году выделяются полотна, имитирующие лепнину, арочные проемы, колонны и городские фасады.
Из ассортимента салона «Manders» (секция А4, А3)
Изображения могут быть подчеркнуто абстрактными или настолько реалистичными, что нельзя понять, где заканчивается комната и начинаются обои.
Из ассортимента салона «Manders» (секция А4, А3)
В мире животных, в царстве растений
В прошлом году паттерны с изображением представителей природного мира стали главной новостью в мире обоев: анималистичный принт уже давно не появлялся на стенах в таком активном виде.
Из ассортимента салона «Manders» (секция А4, А3)
Тренд на анимализм в 2022 году не сдаёт позиций: на стенах резвятся зебры, козы и обезьяны, выходят на охоту тигры и леопарды, взлетают журавли, плавают медузы.
Из ассортимента магазины «Room Decor» (секция А2А)
В моде паттерны на тёмном фоне и гиперреалистичные изображения представителей земной фауны. Актуальны принты с экзотическими животными в стиле ар-деко и восточные мотивы с цветущими сливами, пышными пионами и райскими птицами в духе шинуазри — здесь тренд на анимализм встречается с неувядающей модой на растительные принты.
Из ассортимента салона «Loymina Style Spb» (секции А17, А17А)
Ретро-геометрия
Геометрический принт и ретроспектива — столпы интерьерного дизайна на все времена. Раз в несколько лет какая-нибудь ушедшая эпоха выходит на первый план. В мире модных обоев в 2022 году это 60-70-е годы прошлого века, когда в моде были оптические иллюзии и динамичные объёмные геометрические орнаменты.
Из ассортимента магазины «Room Decor» (секция А2А)
В западном мире в 60-е годы интерьер стал местом воплощения экспериментальных идей и переосмысления традиционных интерьерных реалий. Бумажные обои были простым способом заставить стены «двигаться» и «полыхать» за счёт динамичных повторяющихся геометрических изображений и насыщенных контрастных оттенков.
Из ассортимента салона «Manders» (секция А4, А3)
Модные обои 2022 года вторят своим предкам из 60-х, но демонстрируют более сдержанные тона. Такие обои — достойный кандидат на роль смелой акцентной стены в любой комнате.
Фактурность и натуральность
Ещё один тренд, который закрепил позиции в этом году — обои с выразительной фактурой. Такой вариант делает минималистичный интерьер сложнее и выразительнее, и подходит всем, кто не готов видеть на своих стенах активный принт.
Из ассортимента салона «Loymina Style Spb» (секции А17, А17А)
В 2022 году фактурность идёт рука об руку с натуральностью.
Из ассортимента салона «Piterra» (секция А1)
Важна не только экологическая безопасность материалов, но и тактильность. В тренде полотна, произведённые путём наклейки натуральных волокон на натуральное же основание. Фавориты дизайнеров: бамбук, джут и пенька. Кроме того, в моду возвращаются текстильные обои, выполненные из льна, хлопка и шёлка.
Заметная тенденция в интерьерной моде — ностальгия по временам до промышленной революции, когда каждый предмет быта производился руками ремесленников, а в его неидеальности крылась уникальность. Это тренд не обошёл стороной и отделочные материалы: в 2022 году будут набирать популярность обои из натуральных материалов, изготовленные вручную.
Звериный тренд: хищники и травоядные в ТК «Ланской»
Хищники и травоядные из джунглей, райские птицы, обитатели морских глубин и горной местности — всех их можно повстречать на обоях и текстиле. Какие звери водятся в салонах ТК «Ланской». Рассказываем и показываем.
Ещё больше трендов и брендов для ваших стен в салонах ТК «Ланской».
#Обои
#Тренды
Лучшие книги о моде для любителей стиля
Присоединяйтесь к нам, мы пролистаем лучшие книги о моде стола Wallpaper*. Эти визуально привлекательные тома и образовательные тома станут элегантным дополнением к журнальному столику любого знатока стиля.
Лучшие книги о моде
Chloé Catwalk (Thames and Hudson, 60 фунтов стерлингов, декабрь 2022 г.) Новая книга, опубликованная Thames & Hudson, представляет собой всестороннюю историю Chloé и тех, кто ее сформировал — от основательницы Габи Агион до молодого Карла Лагерфельда, а также множество влиятельных женщин-дизайнеров, которые с тех пор руководили домом, в том числе Мартин Ситбон, Фиби Фило, Стелла Маккартни и нынешний креативный директор Габриэла Херст. Собрав более 130 коллекций и 1100 образов, Chloé Catwalk представляет собой яркий портрет новаторского дома, который с самого начала стремился к «современности, легкости, яркости, оптимизму и свободе».
«Все, чего я когда-либо хотел, — это чтобы у Хлои был счастливый дух и чтобы люди были счастливы», — цитируется Агион в книге. Это последнее дополнение к серии блокбастеров Thames & Hudson «Catwalk», автором которой на этот раз является Лу Стоппард, а предисловие написала модный критик Сьюзи Менкес.
Пойдемте? (открывается в новой вкладке) (Bottega Veneta, ноябрь 2022 г.)
«Come Stai?» от Bottega Veneta
(Изображение предоставлено Bottega Veneta)
400 совершенно уникальных стульев — для второкурсника Матье Блази в Bottega Veneta. Новая книга, выпущенная ограниченным тиражом в рамках Design Miami, документирует этот процесс. Наряду с фотографиями создания набора Стивеном Шором и Сандером Муйлартом, Ханс Ульрих Обрист берет интервью у Пеше об «идеи, подходе и процессе» проекта, а также о вкладе редактора Blazy и Wallpaper* Milan Марии Кристины Дидеро. Как и стулья, каждая обложка книги уникальна.
Acne Paper, выпуск 17 (открывается в новой вкладке) (Acne Studios, 40 фунтов стерлингов, ноябрь 2022 г.
)
«Acne Paper», выпуск 17
(Изображение предоставлено Acne Studios)
После семилетнего hiatus, Acne Paper – культовый печатный журнал стокгольмского модного лейбла Acne Studios – был перезапущен в ноябре прошлого года как «гибрид книги и журнала» на 500 страницах. В этом году в своем 17-м выпуске бренд заявляет, что развивает идею гибрида «на шаг вперед»: «[это] частично биография, частично роман, частично журнал о культурном искусстве, частично журнал о моде», — описывает бренд последний выпуск посвящен персонажу по имени Аттикус, «вымышленной личности в мире искусства, который [празднует] свой 100-летний юбилей». В пяти главах его «мемуаров» рассказывается о «культурной жизни», в которой он видит путь от танцора под руководством хореографа Мерса Каннингема до светила современной арт-сцены. Биография также сосредоточена на отношениях Аттикуса с партнером Десмондом, «[напоминая] о времени, когда мужчины, которые любили мужчин, и женщины, которые любили женщин, считались правонарушителями… [и вспоминая] драматическую эпидемию СПИДа и многих любимых и талантливых людей. портфолио в этом выпуске отдает дань уважения работам реальных художников Даррела Эллиса, Арка Коннелли, Джимми Райта и Ларри Стэнтона — последний будет отмечен специальной капсульной коллекцией бренд — в то время как работы современных фотографов Луиса Альберто Родригеса, Пола Койкера и серия интимных автопортретов Ибрагима Камара пересекаются повсюду.
Fendi’s ‘ Рука об руку’
(Изображение предоставлено Fendi)
Приуроченная к 25-летию Fendi Baguette, новая книга итальянского дома представляет культовый стиль сумки, переосмысленный 30 мастерами. по всей Италии на празднике многовековых ремесел – от парчи, вышивки и вязания крючком до изделий из дерева и мрамора. В книге под названием «Рука об руку» в честь одноименной инициативы 2020 года, которая первоначально поручила мастерам переосмыслить аксессуар, эти работы запечатлены итальянским фотографом Лоренцо Виттури и сопровождаются текстами искусствоведа и куратора Эудженио Виолы, художника. Альдо Баккер и «апсайклеристка» Орсола де Кастро. «Мне нравится работать над некоторыми приемами, которые для меня кажутся неизменными, а затем наблюдать, как при ручной работе ошибка может стать добродетелью. Действительно, ошибка может стать идеей для инноваций», — говорит оригинальный дизайнер сумки Сильвия Вентурини Фенди в интервью о проекте в книге. «[Это] инициатива от кутюр, потому что она представляет сумки Baguette, которые невозможно воспроизвести».
«Akris: век моды Selbstverständlich»
(Изображение предоставлено Rizzoli) Книга «Век в моде Selbstverständlich» представляет историю дома через призму нынешнего креативного директора Альберта Кримлера (внука основателя Akris Элис Кримлер-Шох). В крупноформатной фотокниге представлено портфолио винтажных стилей Akris, сфотографированных Иваном Бааном в 19Брутальное расширение университета Санкт-Галлена 60-х годов, а также эссе швейцарского писателя Даниэля Бинсвангера, комментарии самого Кримлера и архивные изображения. « Selbstverständlich — это единственное немецкое выражение, [которое] лучше всего выражает для меня дух Akris», — говорит Кримлер о названии книги, которое примерно переводится на английский как «естественный» или «самоочевидный». «Он прекрасно передает наш эстетический идеал одежды, воплощая непринужденную современность».
«Dior» от Сары Мун
(Изображение предоставлено Dior)
Новая книга Dior посвящена отношениям парижского дома с французским фотографом Сарой Мун — «тонкая ода многогранной женственности, возвышенной в своей сложности», как говорится в сопроводительном рекламном ролике. В трех последовательных томах Мун собирает экспонаты из архивов Dior — в основном в Фонде Ле Корбюзье или в самих архивных помещениях — создавая вызывающие воспоминания образы, которые «передают силу, которая исходит от архитектурных силуэтов, созданных Кристианом Диором и его преемниками». Нынешний креативный директор женских коллекций Мария Грация Кьюри, которая постоянно привлекала женщин-художников во время своего пребывания в должности для сотрудничества или оформления декораций, находится в центре внимания тома, а портфолио из 38 изображений работ Кьюри составляет заключительную часть книги. объем.
«Цвета Сиес Марьян»
(Изображение предоставлено Rizzoli)
«Цвета Сиес Марьян» исследует краткую, но красочную историю культового нью-йоркского лейбла Сандера Лака Sies Marjan, который закрылся в июне 2020 после четырех лет работы. «Очень личная» книга, как описывает Лак, содержит архивные изображения Сиес Марьян с особым акцентом на ярком и неожиданном использовании дизайнером цвета, который был основой его работы («Cookie Monster blue», «Baskin Robbins pink» , «Пурпурный Лейкерс» и «Желтый стикер» описаны в книге). «Намерение многих книг о модных домах обычно связано с маркетинговым или пиар-контекстом, таким как годовщина или открытие магазина, и в этом нет ничего плохого, но это было что-то совсем другое», — говорит Лак о книге. в котором представлены работы художницы Элизабет Пейтон, писательницы Донны Тартт и архитектора Рема Колхаса, среди прочих. «Для меня это был шанс завершить эту главу» 9.0003
Энни Лейбовиц (открывается в новой вкладке) (Taschen, 125 фунтов стерлингов, сентябрь 2022 г.
)
Энни Лейбовиц
(Изображение предоставлено Taschen)
Первоначально опубликовано как часть серии Sumo Taschen выдающиеся деятели культуры, в том числе Хельмут Ньютон, Дэвид Хокни и The Rolling Stones, отмечены монографиями ограниченного тиража — Энни Лейбовиц переизданы в новой неограниченной версии. Обширный фолиант основан на 40-летней работе американского фотографа, от фотожурналистики до таких публикаций, как Rolling Ston e до ее самых известных портретов знаменитостей в Vanity Fair и Vogue , а также ряд никогда ранее не публиковавшихся фотографий. «Это не ретроспектива. Это своего рода попурри. Американские горки», — говорит Лейбовиц. «Когда вы проходите через это, вы забываете, что видели в начале. Ближе к концу вы окажетесь в другом месте».
Мириам Санчес, снимок для показа Fendi Haute Couture весна-лето 2021 в Париже в Набор Fendi: от Блумсбери до Боргезе
(Изображение предоставлено Rizzoli)
Британский дизайнер Ким Джонс возглавила модное и женское направление Fendi в сентябре 2020 года; его первая коллекция для дома, вышедшая в январе следующего года, соединила знаменитое итальянское мастерство Fendi с его собственными британскими корнями, вдохновившись набором Bloomsbury (в частности, Вирджинией Вульф и ее романом Orlando ). По его словам, связь заключалась в том, как их тянуло в Рим — к его древним памятникам и сокровищам эпохи Возрождения — путешествие, которое он исследует в новой книге, опубликованной Риццоли 9.0035 Набор Fendi (впервые выпущен в январе в Великобритании, в США он поступит в начале апреля). Исследуя отношения Джонса с культурообразующей группой художников, интеллектуалов и писателей, он видит, как соавтор Николай фон Бисмарк фотографирует их знаменитые места сбора — Чарльстон-Хаус, Ноул-Хаус и замок Сиссингхерст — прежде чем отправиться на съемочную площадку показа высокой моды в Париж, а затем римские Виллы Медичи и Виллы Боргезе, где встречаются истории Fendi и Bloomsbury Set. На фотографиях запечатлен собственный современный «набор» Джонса — среди них Кристи Терлингтон, Кейт Мосс и Наоми Кэмпбелл — наряду с оригинальными письмами, дневниковыми записями и выдержками от членов Bloomsbury.
Ганни Gimme More
(Изображение предоставлено Rizzoli) дебютная монография GANNI: Gimme More . Яркое издание, опубликованное Rizzoli, погружает в мир лейбла, ориентированного на устойчивое развитие, прославляющего узоры и печать . Ищите фоторепортаж о родном городе Ганни, снятый давним соавтором Аной Краш; содержательная беседа с креативным директором лейбла Дитте Реффструп и яркий визуальный коллаж, соединяющий воедино зажигательные вечеринки бренда. Лаура Хокинс
Подиум Versace: Полные коллекции
(Изображение предоставлено Thames & Hudson)
В последние годы подиумные показы Versace буквально взорвали Интернет. Звезда рекламной кампании Dua Lipa, представленная на Неделе моды в Милане в сентябре 2022 года, открыла и закрыла блестящий показ на подиуме, на котором было представлено множество фирменных мотивов: тропические шелковые платки, куча неона, украшения в виде английских булавок и паровой удар голой кожи.
С выпуском Versace Catwalk: The Complete Collections поклонники моды могут любоваться своими любимыми дефиле-коллекциями бренда – будь то силуэты с анималистичным принтом и широкими плечами сезона Весна/Лето 1983 года или кибергламур на кутюрном показе весна-лето 2012. Книга, написанная уважаемым модным критиком Тимом Бланксом, разбита на страницы в хронологическом порядке и объединяет показы мод за более чем 40 лет, начиная с дебюта Джанни Версаче в 1978 году, в тщательно подобранном редактировании из примерно 1 200 изображений. LH
OBJECT-FORM.FORM!, Сэмюэл Росс (SR_A, октябрь 2021 г.)
OBJECT-FORM.FORM!
(Изображение предоставлено SR_A)
Междисциплинарное мышление Сэмюэля Росса, в котором он соединяет не только свой модный лейбл A-Cold-Wall*, но и свою художественную и дизайнерскую практику SR_A, достигает кульминации в Object – Form. Форма! , первая крупная книга Росса, посвященная размаху и размаху его проектов и соавторов. Пролистайте эту визуальную историю проектов Росса на сегодняшний день, в которой также есть галерея коротких текстов друзей, наставников и коллег, включая Вирджила Абло, Такаши Мураками, Даниэля Аршама, Ханса Ульриха Обриста и Дэвида Аджайе. LH
Вивьен Вествуд на подиуме Вивьен Вествуд
(Изображение предоставлено Thames & Hudson)
Авангард Вивьен Вествуд, объединяйтесь! Настоящая сокровищница изображений и вдохновения. Изданная Thames & Hudson коллекция Vivienne Westwood Catwalk посвящена 40-летию создания подиумных коллекций легендарного британского дизайнера. Займите заветное место на подиуме из более чем 70 коллекций и насладитесь 1300 образами, которые прославляют основанную на историзме, ренегатскую, панковскую и экологическую эстетику Вествуда. Том, выпущенный в честь 80-летия Вествуд, содержит введение и тексты сборника, написанные модным критиком Александром Фьюри при участии самой Вествуд и ее партнера по жизни и работе Андреаса Кронталера. Книга переплетена в культовую клетку бренда, впервые выпущенную в 19 году.93 и официально признан шотландским реестром шотландских тартанов. LH
Знакомство (Jil Sander Publishing, 120 фунтов стерлингов, июль 2021 г.)
Джил Сандера Знакомство
(Изображение кредит: любезно предоставлено издательством Джила Сандера)
Креативный директор и муж и Люк Мейер сотрудничали с когортой легендарных имиджмейкеров, объединившись с Джоэлом Мейеровицем в недавней кампании Сандер осень-зима 2021. Сейчас лейбл выпустил Знакомство , ограниченный том с фотографиями, в котором пять художников, Андерс Эдстрем, Оливье Керверн, Крис Родс, Лина Шейниус и Марио Сорренти, лично интерпретируют проекты Мейерс. Эти изображения предлагают пять различных визуальных подходов к эстетике Сандера, которые объединены одеждой Сандера. Снимки были сделаны в домах и садах фотографов, что придает серии фотографий ощущение интимности, а возвышенной моде — ощущение близости. LH
Питер Линдберг. Аззедин Алайя
(Изображение предоставлено Taschen)
«Мы познакомились, кажется, в 1979 году. С тех пор мы с Аззедином рука об руку. Я фотографировал его коллекции, и у меня есть бесчисленное множество его портретов», — сказал известный немецкий фотограф Питер Линдберг о своей давней дружбе с Аззедином Алайей до его смерти в 2019 году. Алайю и Линдберга объединяли многие творческие страсти: любовь к черному цвету и торжество женской формы.
Now, том Taschen в оттенках серого, выпущенный в связи с выставкой Azzedine Alaia, Peter Lindbergh в Fondation Azzedine Alaia в Париже, посвящен творчеству двух художников, охватывает атмосферные настройки, включая освещенные фонарями улицы Парижа и на продуваемом всеми ветрами пляже Ле-Туке с участием моделей и музыкантов, включая Наоми Кэмпбелл, Кристен Макменами, Мадонну и Тину Тернер. Книга, обязательная для книголюбов, одержимых Алайей или Линдбергом, также содержит работы Фабриса Херготта, директора Музея современного искусства, фотографа Паоло Роверси и Оливье Сайяра, историка моды и директора Фонда Аззедина Алайи. LH
Tod’s Силиконовая долина. No_Code_Life
(Изображение предоставлено Rizzoli)
Когда итальянский лейбл Tod’s запустил свой проект кроссовок No_Code — линейку силуэтов, которая придерживается технологических инноваций и инноваций в области тканей и приглашает дизайнеров-провидцев применять передовые идеи в своих проектах — он продемонстрировал синергию с дальновидным мышлением Силиконовой долины и господством компаний-единорогов. Теперь, отмечая знаменитое место в Сан-Франциско и место впечатляющих стартапов, лейбл выпустил книгу, опубликованную Риццоли, в которой Силиконовая долина в альтернативном свете прорывается сквозь почитаемый лоск ее улиц.
Для Кремниевой долины. No_Code_Life , компания Tod’s наняла ирано-американского фотографа Рамека Фазеля для документирования повседневной жизни в Силиконовой долине. В течение 10 дней он бродил по его дорогам, вооруженный Rolleiflex, снимая разнообразные портреты и панорамные виды, от аэрофотосъемки длинных автомагистралей до сотрудников, вооруженных яркими сумками с логотипом Google. В результате получилось красочное и многообразное представление о существовании Силиконовой долины, основанное на реальности, а не на пропитанном тысячелетием мифе. LH
Крейг Грин x Джек Дэвисон
(Изображение предоставлено Крейгом Грином)
визуальный набор изображений, на которых запечатлены скульптурные, утилитарные дизайны Грина и акценты на головных уборах. Теперь, в ознаменование проекта, Грин и Дэвисон запустили печатное расширение совместной работы, включающее в себя ограниченный набор из четырех книг с самообложкой, напечатанных ризо и сшитых внакидку, в сопровождении плакатов из листов Tyvek, напечатанных в спектре цветовых вариаций. С полудня завтра, 13 мая 2021 года, всего 30 комплектов книг будут доступны бесплатно для публики в пространстве Крейга Грина на Довер-стрит в Лондоне. LH
Pucci (открывается в новой вкладке) (Taschen, 200 фунтов стерлингов, март 2021 г.)
Pucci
(Изображение предоставлено Taschen)
каждая одежда была Эмилио Пуччи. Итальянский дизайнер был старейшиной эффектной одежды с яркими узорами, которая также обладала непревзойденной удобной привлекательностью и носила его на лыжных склонах и на самых роскошных летних курортах. Теперь выпущенный Taschen фолиант прославляет историю династии Пуччи, наполненную архивными изображениями, набросками и привлекающими внимание однодневками. Pucci снабжен сопроводительным текстом, написанным модным критиком Ванессой Фридман, и обернут в тактильную тканевую обложку с подборкой архивных принтов, изобилующих абстрактными завитками и тропическими цветами. LH
Her Dior: новый голос Марии Грации
(Изображение предоставлено Rizzoli)
За время своего творческого пребывания в Dior Мария Грация Кьюри сделала феминизм неотъемлемой частью своего эстетического выражения, сотрудничества с революционными художницами, в том числе Джуди Чикаго и Томасиной Бинга, и созданием силуэтов, исследующих многомерные грани женственности. Теперь новая публикация Rizzoli New York объединяет множество женщин-фотографов, в том числе автора Wallpaper* Бриджит Нидермайр, Нэн Голдин, Сару Мун и Лору Коулсон, для визуального обмена, исследующего женскую идентичность.
«С самого начала поиск диалога с этими женщинами-художницами, писателями и активистками, которые сами порой были далеки от меня и от моды, был неотъемлемой частью моего внимания к причинам и ситуациям, которые я считал неотложными и которые Я хотел поставить ее в основу своего творческого процесса», — объясняет Кьюри во введении к книге. LH
Fashion book Stazione Termini, Lookbook 2009-2021
(Изображение предоставлено Drago)
Никколо Берретта был привлечен к антропологической бравуре Августа Сандера и Дианы Арбус с тех пор, как он впервые начал фотографировать. «Я рассматриваю их работу как своего рода каталог человеческих существ, но с поиском таинственного», — говорит он. В 2009 году он начал фотографировать некоторых из ста пятидесяти миллионов пассажиров, которые ежегодно проходят через вокзал Термини в Риме. Теперь 490 из них собраны в объемной книге, опубликованной Драго.
Первое издание включает в себя глянцевую пленку с изображением моделей, прогуливающихся по улицам Эскилино в 15-м Рионе, в одежде из коллекции REDValentino Весна/Лето 21. Между обложками мы видим пары, одетые в одинаковые блестящие пуховики, курящего сигару мужчину в прекрасно сшитом темно-синем костюме, чемоданах с наклейками, вязаных гетрах и солнцезащитных очках, надвинутых на головы людей. «Я не выхожу за пределы зеркала, в котором они видят себя каждый день», — говорит Берретта во вступлении. Это больше, чем просто запись повседневного стиля, это архив меняющегося города и его жителей. «Неотъемлемой частью этого визуального процесса является окружающая среда: реклама, строительные площадки, автомобили, уличные знаки, сценография, которые говорят о своем времени. Подзаголовок Lookbook 2009-2021 — ироничная отсылка к миру моды, в котором все мимолетно, быстро и почти не существует». (не)полная антология бренда
(Изображение предоставлено Rizzoli)
Яркость, узор и эклектичный вкус MSGM Массимо Джорджетти являются синонимом современного миланского дизайна, и в честь десятого дня рождения лейбла бренд выпустил монограмму Rizzoli, величественную по цвету и теплоте. Том, визуально вдохновленный журналом для фанатов и созданный самим Джорджетти, представляет собой смесь связанных с модой и личных воспоминаний, от его собак Пане и Коды до эксцентричных редакционных изображений. Благодаря текстовым сообщениям от друзей и сотрудников, включая Маурицио Каттелана, суперстилиста Кэти Гранд и журналиста Чарли Портера, эту книгу должен прочитать любой энтузиаст MSGM. LH
Изображения (Jacquemus, 30 евро, сентябрь 2020 г.)
Жакмюс Изображения
(Изображение предоставлено Jacquemus)
Симона Жакмюс понимает транспортную силу Instagram. Дизайнер уже давно использует это средство, чтобы передать залитое солнцем очарование, которое отражает его бренд, связанное с песчаными берегами Южной Франции. Во время карантина дизайнер даже снял изображения для цифровой кампании Весна-Лето 2020 с Беллой Хадид, Барби Феррейрой и Стивом Лейси, демонстрируя воодушевляющие результаты в социальных сетях. Теперь, в своей второй публикации на сегодняшний день, Жакмюс выпустил «Изображения», книгу из его любимых 321 изображений в Instagram, отредактированных из 85 041 изображения, которые он сохранил на своем телефоне. Публикация представляет собой умиротворяющий снимок лета, в котором есть снимки пляжа, крупные планы архитектуры и еды, а также портреты в костюмах Жакмюса. Они передают энергичную, теплую и ориентированную на отдых суть бренда, независимо от того, листаете ли вы книгу с солярия в любимом родном городе его основателя Марселе или путешествуете по городу на диване. LH
Сицилия (Jil Sander Publishing, 80 фунтов стерлингов, октябрь 2020 г.)
Джил Сандер Сицилия
эскапизм прямо сейчас, и, к счастью для нас, Люси и Люк Мейер из Jil Sander только что выпустили залитое солнцем фотопутешествие по Сицилии, снятое фотографом Оливье Керверном. Аналоговое слияние было впервые представлено еще в феврале на Неделе моды в Милане в выставочном пространстве бренда Via Sant’Andrea, а гладкий объем также служит серией портретов, изображающих предложение бренда сезона осень-зима 2020. В то время как поездка может показаться недосягаемой, Сицилия будет чувствовать себя достаточно далеко, когда вы держите эту книгу в своих ладонях. LH
Sportmax (открывается в новой вкладке) (цена Assouline, 195 евро, февраль 2020 г.)
Sportmax
Olivier Saillard предлагает приятную иллюстрированную прогулку по пятидесятилетней истории бренда спортивной и повседневной одежды Sportmax, основанного в 1969 году Акилле Марамотти. Набросков и изображений для рекламных кампаний предостаточно, они подчеркивают смелые насыщенные оттенки, которые определяют эстетику Sportmax и отражают стиль креативщиков, которые анонимно работали над коллекциями бренда, включая Нанни Страда, Жан-Шарля де Кастельбажака, Одиль Лансон и Ги Полена. LH
Подиум Prada (Thames & Hudson, 60 фунтов стерлингов, октябрь 2019 г.)
Подиум Prada
(Изображение предоставлено фанатами Thames & Hudson) Когда дело доходит до показа, Prada миланского лейбла наслаждаются расшифровкой различных архивных прадаизмов, которые появляются в каждой коллекции, будь то неприглядные принты «Formica» сезона весна/лето 1996, мозаичный узор помады сезона весна/лето 2000, тяжелые коричневые туфли или плиссированная юбка до колен. Теперь в новом томе собраны все подиумные коллекции бренда, начиная с дебюта Миуччи Прада осень-зима 2019.Подиум 88 предлагает свою школьную простоту и утилитарный покрой для своей коллекции Весна-Лето 2019, которая может похвастаться фирменной нейлоновой тканью в буржуазном стиле, пухлыми лентами Alice и полосами зеленого атласа в стиле гранж. Том Thames & Hudson, написанный модным критиком Сюзанной Франкель, предлагает комментарии к каждой представленной коллекции и может похвастаться более чем 1300 иллюстрациями, что делает его идеальным печатным инструментом для поклонников Prada во всем мире, стремящихся расшифровать знаменитую эстетику дизайнера, ее навязчивые идеи, эксцентричность и Чувствительность бренда, ломающая границы. LH
Chanel: The Impossible Collection
(Изображение предоставлено Assouline) перчатки. Для «Chanel: Невозможная коллекция» — это сокровище на книжной полке, равное фирменному твидовому костюму из букле или сумочке 2. 55. Это огромное издание — дань уважения знаменитому парижскому дому; его глянцевые страницы заполнены кадрами с модных показов, редакционными статьями из журналов, газетными вырезками, иллюстрациями и портретами. В рамках сборника автор и модный критик Александр Фьюри также выбрал 100 культовых образов, представляющих дом, от маленького черного платья до повседневного костюма. «Пусть копируют, мои идеи принадлежат всем, я никому не отказываю», — сказала Габриэль Шанель The New York Times в январе 1971 года. От этой книги тоже трудно отказаться. LH
Fashion Central Saint Martins
(Изображение предоставлено Thames & Hudson)
Александр МакКуин, Фиби Фило, обои* приглашенный редактор октябрьского номера Хусейн Чалаян: одни из самых известных и экспериментальных новаторские мировые дизайнеры начали свою модную жизнь в знаменитых залах Central Saint Martins в Лондоне. Fashion Central Saint Martins , опубликованный Thames & Hudson и отредактированный программным директором школы по моде Хайвелом Дэвисом и Калли Блэкман, лектором по истории и теории моды, представляет собой смелую, коллажированную и архивную прогулку по истории моды художественной школы, которая началась в 1938 году. , когда через шесть лет после того, как Мюриэль Пембертон основала школу моды, в ней начали преподавать дизайн одежды и рисунок.
Его красочные, вырезанные и вставленные страницы разделены на десятилетия, что позволяет читателю повеселиться вместе с выпускниками школы Blitz Kids восьмидесятых, такими как журналист Хэмиш Боулз и Джон Гальяно, перед туром в 2010-е годы, эпоху Крейга Грина, Чарльза Джеффри. и Молли Годдард. Ожидайте страницы, заполненные неопубликованными студенческими работами, эссе от приглашенных авторов, включая Сару Мауэр и Джудит Уотт, а также интимный взгляд на студенческую жизнь некоторых из самых важных фигур современной моды. LH
Легаспи. Ларри Легаспи, 70-е и будущее моды его последнего релиза Rizzoli New York, посвященного работе и эстетике невоспетого героя дизайна 70-х Ларри Легаспи, который создал новаторские образы для музыкальных гигантов, включая KISS, LaBelle и Джорджа Клинтона. Мужской и женский глэм-рок Owens, готовый к показу осень/зима 2019Коллекция также была посвящена дизайнеру и отличалась строгим обтекаемым кроем, ботинками на платформе и большим количеством сценического макияжа.
Для первой в истории книги, документирующей работу ЛеГаспи, Оуэнс получил беспрецедентный доступ к архивам своего партнера — Легаспи умер от СПИДа в 2001 году — и книга представляет собой смесь архивных закулисных изображений, гастрольных плакатов и зарисовок, перемежающихся новыми изображениями, сделанными Оуэнсом. дизайнов ЛеГаспи, а также комментарии Патти Лабель, Андре Леона Тэлли и Пэта Кливленда. «Ларри привнес лагерную жестокость в мейнстрим и помог освободить многих таких детей, как я», — добавляет Оуэнс. Предлагаем и вам познакомиться. LH
Фотообои Современная Мода Светлые Роскошные Ручная Роспись
A. Снимите и наклейте обои.
1. Мы добавили новый тип обоев, оборвать и наклеить, который вам намного проще наклеивать на стену.
2. Также имеется нахлест около 2 см, и вам нужно разрезать их, просто очистить и приклеить, а затем приклеить к стене.
3. Мы нарежем несколько панелей, если высота или ширина вашей стены превышает 1,1 или 1,5 метра, в зависимости от страны, в которой вы находитесь.
4. Кожица и палочка могут использоваться только для стеклянной поверхности, окрашенной стены, керамической поверхности, деревянной поверхности, поверхности пластиковой пластины и гладкой стены и не могут использоваться для неровной стены или матовой полированной стены.
B. Традиционные обои (бесшовные и соединительные панели), для которых необходимо использовать обойный клей.
1.PPls Примечание! Фреска не самоклеящаяся. Цена указана за 1 квадратный метр, пожалуйста, измерьте ширину и высоту стены, затем закажите правильное количество.
2.Как заказать панно?
Шаг 1: Измерение ширины и высоты стены.
Шаг 2: Рассчитать площадь стены (ширина × высота), затем заказать нужное количество.
Шаг 3: Нажмите «Купить сейчас» и сообщите нам ширину и высоту вашей стены в сообщении о заказе.
Например, если размер вашей стены составляет 4,16 м в ширину и 2,75 м в высоту, то 4,16 м × 2,75 м = 11,44 квадратных метра (заполните количество 12 для вашего заказа).
3.FAQ
A.Что это за обои?
Это фотообои. Настенные обои. Настенная роспись.
Не рулоны обоев. Не плакат. Не наклейки на стены.
B. Как узнать размер фотообоев?
Это настраиваемые обои. Рулоны обоев длиной не 10 м и шириной 0,53 м
C. Как клеить эти обои?
Вставьте это. С такими же рулонами обоев. Нужна клейкая паста.
D. Как заказать размер основной картинки?
Нам нужен размер стены, высота и ширина, пожалуйста, сообщите нам вашу информацию.
4.
Как работать:
Инструменты для установки:
Пожалуйста, подготовьте эти инструменты перед приклеиванием: сильный липкий клей, ведро с водой, универсальный нож, металлическая лента, роликовая щетка, кисть, разделительная доска и губка
Как приклеивать:
Первый шаг:
Подготовка для всех инструментов, чистой стены, открытой наклейки на стену, с помощью небольшого тяжелого материала, чтобы прижать углы наклейки на стену, время составляет около 30 минут.
Второй шаг:
Чтобы проверить размер настенной наклейки, внешний вид, размер стены, обычно эта работа выполняется перед покупкой настенной наклейки, поэтому размер будет хорошим, обычно покупатели покупают немного больше размера, чем фактический размер, чтобы иметь больше номер.
Третий этап:
Работу должны закончить два человека, которые приклеивают настенные наклейки к стене и с помощью карандаша делают отметку на наклейке, чтобы знать, где лишнее пространство необходимо вырезать при последующей оклейке.
Четвертый этап:
Налейте около 1 кг клейкого рисового клея с 4-5 л воды в ведро, хорошо перемешайте, через 10 минут снова перемешайте. Затем с помощью роликовой щетки или щетки нанесите клей на стену, затем следующим шагом будет наклеивание настенных наклеек, пожалуйста, делайте это осторожно и медленно, используя разделительную доску, чтобы прижать лишний клей, если он есть. Использование губки для всасывания лишней воды и металлической ленты и универсального ножа для обрезки лишнего края.
Пятый шаг:
После окончания всех работ, оставляем наклейки сохнуть самостоятельно, около 48-72 часов. В это время, пожалуйста, не открывайте дверь, не открывайте кондиционер и не оставляйте слишком много солнечного света.
Спасибо! Очень хорошая новинка! Мы добавили новый тип обоев, очистите и наклейте, который вам намного проще наклеивать на стену.
Также есть нахлест около 2 см, и вам нужно их обрезать, просто очистить и приклеить, а затем приклеить к стене.
Мы нарежем несколько панелей, если высота или ширина вашей стены превышает 1,1 или 1,5 метра. Это зависит от того, из какой вы страны.
1.PPls Внимание! Фреска не самоклеящаяся. Цена указана за 1 квадратный метр, пожалуйста, измерьте ширину и высоту стены, затем закажите правильное количество.
2.Как заказать панно?
Шаг 1: Измерение ширины и высоты стены.
Шаг 2: Рассчитать площадь стены (ширина × высота), затем заказать нужное количество.
Шаг 3: Нажмите «Купить сейчас» и сообщите нам ширину и высоту вашей стены в сообщении о заказе.
Например, если размер вашей стены составляет 4,16 м в ширину и 2,75 м в высоту, то 4,16 м × 2,75 м = 11,44 квадратных метра (заполните количество 12 для вашего заказа).
3.FAQ
A.Что это за обои?
Это фотообои. Настенные обои. Настенная роспись.
Не рулоны обоев. Не плакат. Не наклейки на стены.
B. Как узнать размер фотообоев?
Это настраиваемые обои. Рулоны обоев длиной не 10 м и шириной 0,53 м
C. Как клеить эти обои?
Вставьте это. С такими же рулонами обоев. Нужна клейкая паста.
D. Как заказать размер основной картинки?
Нам нужен размер стены, высота и ширина, пожалуйста, сообщите нам вашу информацию.
4.
Как работать:
Инструменты для установки:
Пожалуйста, подготовьте эти инструменты перед приклеиванием: сильный липкий клей, ведро с водой, универсальный нож, металлическая лента, роликовая щетка, кисть, разделочная доска и губка
Как приклеить:
Первый шаг:
Подготовьте все инструменты, очистите стену, откройте настенную наклейку, используя немного тяжелого материала, чтобы прижать углы настенной наклейки, время составляет около 30 минут.
Второй шаг:
Чтобы проверить размер настенной наклейки, внешний вид, размер стены, обычно эта работа выполняется перед покупкой настенной наклейки, поэтому размер будет хорошим, обычно покупатели покупают немного больше размера, чем фактический размер, чтобы иметь больше номер.
Третий этап:
Работу должны закончить два человека, которые приклеивают настенные наклейки к стене и с помощью карандаша делают отметку на наклейке, чтобы знать, где лишнее пространство необходимо вырезать при последующей оклейке.
Четвертый этап:
Налейте около 1 кг клейкого рисового клея с 4-5 л воды в ведро, хорошо перемешайте, через 10 минут снова перемешайте. Затем с помощью роликовой щетки или щетки нанесите клей на стену, затем следующим шагом будет наклеивание настенных наклеек, пожалуйста, делайте это осторожно и медленно, используя разделительную доску, чтобы прижать лишний клей, если он есть. Использование губки для всасывания лишней воды и металлической ленты и универсального ножа для обрезки лишнего края.